miércoles, 9 de noviembre de 2016

Musas del Teatro Juarez




En lo alto del que originalmente sería llamado “El Gran Teatro“,
 permanecen vigilantes de la ciudad, las esculturas de ocho musas
 que representan diferentes artes.

Las musas eran en la mitología griega las nueve diosas hijas de Zeús,
 encargadas de proteger las artes y las ciencias. Cada una de las nueve
 hermanas estaba especializada en un tema diferente.

Estas esculturas colocadas en lo alto del teatro, fueron construidas
 por encargo del arquitecto Antonio Rivas y el ingeniero
 Alberto Malo en Ohio, Estados Unidos.  Cada una tienen 3.5 metros
 de altura y están vaciadas en bronce.


Las nueve musas de la mitología se mandaron hacer fueron,
 sin embargo, la llegada de una de ellas se retrasó por lo que los
 arquitectos decidieron colocar sólo las ocho que ya se tenían
 en la ciudad, con lo que además se dio un equilibrio visual a la construcción.






Las musas que alberga el Teatro Juárez son:

Thalía, musa de la comedia. 
            Sujeta en una mano la máscara de la comedia en las artes dramáticas.
Clio, musa de la historia.
        Lleva consigo con un escrito y una pluma.
Calíope, musa de la poesía.
              Sujeta una antorcha, un libro abierto y está coronada de estrellas.
Polimnia, musa del canto.
                Por lo general representada sólo colocando un dedo sobre los labios,
                sin embargo en esta escultura es acompañada por una paleta 
               2 pinceles.
Melpómene, musa de la tragedia.
                    Trae consigo precisamente la mascara de la tragedia y un puñal.
Euterpe, musa de la música.
              Es por eso que en su mano porta dos flautas.
Tersícore, musa del baile.
                 Representa la danza, en una de sus manos sostiene unas castañuelas.
Urania, musa de la astronomía.
            Lleva en su mano el globo celeste, y sobre esta una figurilla
            femenina que puede ser la diosa Erato, que es precisamente
            la novena musa.







Fotografía: Jesús Jiménez Gómez

Fuente: Quanaxhuato






lunes, 7 de noviembre de 2016

Museo Francisco Goitia




El Museo Francisco Goitia está alojado en un edificio de una planta,
 rodeado de bellos y amplios jardines, el cual fue la Residencia Oficial
 de Gobernadores de 1948 hasta 1962.

En 1978, fue acondicionado por el Instituto Nacional de Bellas Artes
 para activarlo como museo y exhibir, de manera permanente,
 una magnífica selección de obras de los más prestigiados artistas plásticos
 originarios de Zacatecas, los cuales representan en su conjunto 100 años 
de producción de arte contemporáneo.

Se pueden admirar más de 170 obras de los grandes maestros zacatecanos
 como: Julio Ruelas, Francisco Goitia, José Kuri Breña, Pedro Coronel,
 Manuel Felguérez y Rafael Coronel, quienes ocupan un relevante lugar
 en el Arte Plástico Mexicano y cuentan con un amplio reconocimiento internacional.


El Museo presenta además exposiciones temporales, conciertos,
 recitales, presentaciones de libros, etc.






Francisco Goitia nació en Zacatecas en 1882 
y murió en Xochimilco en 1960.
 Estudió en la Academia de San Carlos donde sustituyó 
a José Clemente Orozco, hecho que lo llevó a ser admirado y reconocido
 por los pintores de la época. En 1907, exhibió su obra en Roma
 la cual lo hizo merecedor de una medalla.Su obra pictórica
 no fue abundante pero sus cuadros son excepcionales.
 Su "Tata Jesucristo" (1927), es reconocida obra maestra de la pintura
 de caballete mexicana. Se preparó técnicamente toda su vida,
 dando al país su obra, contribuyendo con esto al llamado
 “Renacimiento Plástico Mexicano”.








Fotografía: Jesús Jiménez Gómez


Fuente: Travel by México












viernes, 4 de noviembre de 2016

El Toro




El Toro es un término que procede del vocablo latino taurus.
 Se trata de un ejemplar adulto y macho que pertenece al grupo
 de los bóvidos. Se caracteriza por su cuerpo robusto,
 cubierto de pelo corto, y por sus cuernos.


Los toros (machos) y las vacas (hembras) componen el ganado vacuno.
 En el caso de los toros, pueden pesar más de 1.000 kilogramos
 y medir hasta un metro y medio. En la cabeza, dispone de dos
 cuernos que pueden orientarse en sentido lateral o hacia arriba.






Estos animales son herbívoros y pueden estar unas ocho horas
 diarias digiriendo su comida. Los toros son rumiantes: regurgitan
 el alimento semi-digerido para volverlo a masticar
 y finalmente desmenuzarlo por completo.

Una de sus características menos conocidas por las personas
 que no se han acercado jamás a un toro es la agudeza que puede
 alcanzar su voz: cuando un toro está buscando pelea con otro,
 comienza a escarbar la tierra con fuerza mientras muge repetidas veces,
 al principio con notas graves, pero, aunque parezca mentira,
 luego de un rato alcanza una altura que poco tiene en común con su imagen.








Fotografía: Jesús Jiménez Gómez

Fuente: Definicion.de











miércoles, 2 de noviembre de 2016

Corona Real




La corona real es el símbolo de la autoridad de un monarca.
 Representada en heráldica civil, también simboliza soberanía.

Está formada por un cerco o círculo de oro y enriquecido de piedras preciosas.
 Suele estar decorada con ocho florones con forma de hojas de apio,
 interpolados con ocho puntas de oro más bajas, terminadas en perlas
 e igual número de diademas de oro y cargado de perlas, rematadas
 con un orbe cruzado situado encima.

Existen excepciones a esta definición, como la corona de los reyes
 de Inglaterra, que cuenta con cuatro diademas en vez de ocho,
 o la de San Esteban, que fue usada por los reyes de Hungría
 y posee una forma semejante a un casco. Igualmente la última posee
 un simbolismo y significado particular, único en la historia, pues es 
llamada Santa Corona Húngara y más que una joya de coronación
 representa el territorio, la población y el alma húngara, siendo ella
 misma la que reina realmente, y no los monarcas coronados
 (ellos lo hacen solo en nombre de la Santa Corona de Hungría).













Fotografía: Jesús Jiménez Gómez

Fuente: Wikipedia











viernes, 28 de octubre de 2016

Artista Visual




Jesús Jiménez Gómez

Artista Visual






Pequeña muestra del trabajo pictórico
del artista Jesús Jiménez Gómez
que nos muestra en pocos segundos
algunas de sus obras
de su amplio repertorio artistico.






Vídeo: Jesús Jiménez Gómez

Canal: Jús Psaykuz








miércoles, 26 de octubre de 2016

Siqueiros




Nació el 29 de diciembre de 1896 en Santa Rosalía
 (hoy Ciudad Camargo), Chihuahua (México).

Cursó estudios en la Escuela de Bellas Artes de México y en la
 escuela de Santa Anita de esta ciudad.

En 1914 se incorporó a la Revolución Mexicana alcanzando
 el grado de coronel en el Ejército Constitucionalista.

Tomó parte en el renacimiento de la pintura al fresco efectuada bajo el
 patrocinio gubernamental de las decoraciones murales en edificios públicos.


Fue uno de los tres grandes del muralismo mexicano junto con
 José Clemente Orozco y Diego Rivera.






Residió en París, Barcelona y Estados Unidos. En 1921 publicó en
 Barcelona un único número de la revista Vida Americana, que contenía
 su "Manifiesto para los artistas de América", en el que exponía sus ideas
 sobre el muralismo. A su regreso, organizó el sindicato de pintores,escultores
 y grabadores revolucionarios. El gobierno le encargó los primeros grandes
 murales, el primero de los cuales no pudo terminar, debido a una huelga estudiantil.






Su activismo político se representó en los frescos que pintó con temas
 de dinámica revolucionaria. Sus pinturas representan una síntesis muy
 particular de los estilos futurista, expresionista y abstracto. Por participar,
 en México, en un atentado contra el escritor Trotsky, Siqueiros fue expulsado
 y se exilió en Chile, gracias a una gestión del cónsul Pablo Neruda.
 En el año 1962 fue encarcelado por el gobierno por organizar disturbios
 estudiantiles de extrema izquierda dos años antes; fue indultado en 1964.






Sus obras más destacadas son: Marcha de la Humanidad (1971),
 que decora las paredes del Hotel de México y que ocupa una superficie
 de 4.600 m2 de paneles articulados, y Del porfirismo a la revolución,
 de 4.500 m2, en el Museo de Historia Nacional de la ciudad de México.
 Le concedieron el Premio Nacional de Arte de México y el Premio Lenin de la Paz.

David Alfaro Siqueiros falleció en Cuernavaca el 6 de enero de 1974,
 y fue sepultado en la Rotonda de los Hombres Ilustres.









Fotografía: Jesús Jiménez Gómez

Fuente: Busca Biografías










lunes, 24 de octubre de 2016

La Pirámide de los Nichos




La Pirámide de los Nichos se encuentra en la zona geográfica en El Tajín,
 en la zona de Veracruz central, México y es parte de la Cultura Totonaca.

 Está compuesta por siete plataformas superpuestas de manera
 escalonada y una escalinata en el lado norte para la ascensión a la cúspide.

La decoración de la fachada está compuesta por 365 nichos u hornacinas, 
sin incluir los que se hallan ocultos bajo la escalinata e incluyendo los
 que la dividen en dos mitades por su parte central. Se piensa que pueden
 representar los días del año. Precisamente, debido a que en estos nichos
 se produce un efecto decorativo de luces y sombras.









El descubrimiento de la pirámide de los nichos tuvo lugar en 1785.
 Se publicó información sobre ella y la ciudad en La Gaceta de México,
 así como los primeros planos y dibujos. Años más tarde las expediciones
 españolas y americanas posteriores que investigaron las ciudades
 mesoamericanas precolombinas, realizaron estudios más detallados,
 especialmente sobre el significado de las estructuras. Se tomaron fotografía
 e información que permitió datar la construcción así como restaurarla.








Fotografía: Jesús Jiménez Gómez

Fuente: Wikipedia